L’appuntamento con “Live in Church” è per sabato 11 aprile. L’associazione Suoni in Chiostro cambia nome al festival che ormai porta avanti dal 2013, ma non cambia la sostanza, musica indipendente di qualità tutta italiana e spazio anche ad altre attività culturali come il cinema, la gastronomia e naturalmente la socializzazione. A partire dalle 21 all’interno della Chiesa di San Giovanni Battista in San Gemini si esibiranno: Paolo for Lee, La Gioia delle Lusinghe, Stefano Pilia e i Ronin. Paolo For Lee è l’ultima creatura dell’agitatore culturale Paolo Forlì. Minneapolis è il suo nuovo lavoro discografico in uscita il prossimo 2 Aprile 2015 per la sua etichetta altrettanto nuova di zecca Plumbers and Flowers che verrà presentato in anteprima a San Gemini. La gioia delle lusinghe è una band umbra che è stata attiva dal 2000 al 2003. Vincitrice dell’edizione 2002 dell’Ephebia Festival. Post rock, indie, psichedelia e chitarre fragorose. Due dei quattro storici fondatori riproporranno una lunga suite strumentale intitolata “L’ultimo istante”. Stefano Pilia è uno che passa senza colpo ferire dalla militanza in una delle più riverite alternative band italiane, i Massimo Volume, a quella nei più sporchi e selvaggi In Zaire, agli storici Afterhours, uno che con la sua chitarra è abituato a cimentarsi nei più impervi panorami avantgarde come nelle collaborazioni con la “nuova regina della musica africana” Rokia Traoré, senza dire delle volte che è finito a suonare sul palco assieme a mostri sacri come Mike Watt dei Minutemen, il padrino del post-rock David Grubbs oppure tizi che di nome fanno Paul McCartney e John Paul Jones. Insomma, Stefano Pilia è quello che si dice un personaggio centrale della scena musicale italiana. I Ronin sono una delle creature del mattatore musicale Bruno Dorella (già fondatore di Wolfango, Ovo e Bachi da Pietra). I Ronin debuttano nel 2004 con l’album omonimo, a cui fa seguito nel 2007 Lemming. Comincia così l’avventura della band che suona in Italia e all’estero e che partecipa anche a colonne sonore di diversi lungometraggi (tra cui “Non pensarci” di Gianni Zanasi). Nel 2009 esce L’ultimo Re, a cui fa seguito Fenice, lavoro realizzato nello studio casalingo di Paolo Mongardi (Fuzz Orchestra, ZEUS!, Jennifer Gentle, Il Genio), che sostituisce Rotondaro alla batteria. Prima dell’inizio dei concerti, alle ore 19, si terrà, all’interno dell’auditorium Santa Maria Maddalena, la proiezione del documentario “Lotta senza classe” di Greca Campus con sonorizzazione live a cura di Alessandro Petrucci (tromba) e Alessandro De Florio (keyboards and sound effects). Mentre dopo il concerto la serata si chiuderà con un dj set nelle stanze sotterranee della chiesa stessa. Anche questa edizione del festival si terrà in collaborazione con l’associazione Ephebia di Terni e grazie al generoso contributo e alla disponibilità dei commercianti sangeminesi e del territorio circostante. Come sempre l’ingresso ai concerti e agli spettacoli è totalmente gratuito previo l’acquisto della tessera Suoni in Chiostro, acquistabile sul posto al prezzo di 5 euro.
Senza categoria
Suoni in Chiostro presenta “Live in Church”, il festival nel borgo medievale di San Gemini
“Nero” è il nuovo video dei Plunk Extend
“Nero” è il secondo singolo dopo “Rosso” tratto da Prisma e uno dei cinque brani – ciascuno intitolato come un colore – che formano quello che, pur avendo la lunghezza di un ep, è per i Plunk Extend a tutti gli effetti un disco vero e proprio. Prisma è infatti un concept album dove i colori sono una metafora per raccontare storie dal carattere esistenziale, accomunate da un desiderio di fuga e di rifiuto della realtà così come è. I brani sono tutti contraddistinti da un suono art-rock multicolor che ha lo spirito dei Settanta ma si muove nel presente mescolando indie-rock, pop, psichedelia, hip hop, cantautorato, prog e molto altro. In concomitanza con l’uscita del nuovo video i Plunk Extend hanno iniziato un mini-tour partito lo scorso 25 marzo dal Barrio’s Cafè di Milano (dove “Nero” è stato proiettato in anteprima). Le prossime date saranno il 18 aprile al Factory Live di Cormano (MI) e il 23 maggio al Garbage Live Club di Pratola Peligna (AQ).
Danilo Vignola – Ukulele Revolver: nuovo disco e tour!
Ukulele Revolver è un lavoro discografico eterogeneo, rivoluzionario, in cui l’ukulele, celebre chitarrino hawaiano a quattro corde, affronta svariati generi musicali, dal Flamenco alla Tarantella, passando per il Jazz e l’Heavy Metal. Concepito in Basilicata, co-prodotto con il percussionista-batterista Giò Didonna (riconosciuto come fra i più interessanti ed attivi sperimentatori del ritmo), il disco vanta prestigiose collaborazioni fra cui spicca quella con Martin Cockerham (fra i più influenti esponenti del folk inglese degli anni ’60, il primo ad aver introdotto l’ukulele nel Pop, leader degli Spirogyra, storica band britannica dei primi ’70), il quale ha collaborato anche con i Beatles, Jethro Tull etc..Si annovera inoltre la partecipazione di Graziano Accinni, storico chitarrista di Mango, degli Smooth Streets Project (Jazz band dell’accademia musicale lucana) e del pianista e direttore d’orchestra Rocco Mentissi. Ukulele Revolver è anche un inarrestabile spettacolo itinerante di ukulele e percussioni che attualmente, ad un anno appena dalla data di partenza, registra già centinaia di concerti su tutto il territorio nazionale, un numero in costante aumento grazie ad una una serie di date che vede il celebre duo lucano protagonista questo mese:
09 aprile @ Libreria delle Erbe – Piazza delle Erbe 25/r, Genova
10 aprile @ MEMO Restaurant Music Club – Via Monte Ortigara 30, Milano
11 aprile @ Combo Music Club – Via Mannelli, 2, Firenze
16 Aprile @ SAMO – Corso Tortona 52, Torino
17 aprile @ Il Peocio Circolo Ricreativo Culturale – Via Belvedere 31, Trofarello (TO)
22 aprile @ Taverna Zaccaria – Vico S. Cosimo 3, Genova
23 aprile @ “Il Maglio” – Via Andreis 18 Cortile del Maglio, Torino
Esce “Agata”, primo videoclip ufficiale dei The Same
Esce “Agata”, primo videoclip ufficiale dei The Same, Acoustic Folk band di Milano. Diretto da Emanuele Alosi, racconta i momenti in cui la canzone nasce e prende forma. “Agata” è l’unico brano della band ad essere suonato chitarra e voce con un piccolo tema di piano. Il brano è un’anticipazione del disco e rappresenta l’essenza delle canzoni dei The Same.
“Quando Suono” anticipa l’album di Mauro Ermanno Giovanardi
“Quando Suono” è il primo singolo radiofonico che anticipa il nuovo album di inediti di Mauro Ermanno Giovanardi dal titolo Il Mio Stile, prodotto da Produzioni Fuorivia, distribuito da EGEA e con la produzione artistica di Leziero Rescigno e Roberto Vernetti. “Quando Suono” è un brano fascinoso, con la raffinatezza del suono d’oltralpe che scivola leggera sul tempo indossando le Repetto di Monsieur Gainsbourg. Mauro Ermanno Giovanardi descrive così il singolo “Quando Suono”: “Quando la musica è salvifica, terapia rigenerante, tregua alle inquietudini quotidiane, respiro benedetto nel continuo e dolce naufragar di questo mare.. ”
Il Video della Settimana: Cortex – “Amo un Popolo Presente”
Si intitola “Amo un Popolo Presente” ed è il nuovissimo video di Cortex che torna in scena per regalarci un’anticipazione di questo nuovo EP di prossima uscita per Maninalto Records dal titolo Ordine Disciplina e Fantasia.Una ballata lo-fi in perfetto stile Cortex che denuncia e decanta lo stile tutto italiano di vivere in questa quotidianità di crisi e di malcontenti ormai diffusi in ogni dove. “Amo un Popolo Presente” è un brano il cui testo è scritto dall’artista abruzzese Paola Cacchio e il mix è stato fatto allo studio 7 della Sae di Milano da Cortex e Federico Altamura. A rafforzare il messaggio della canzone, anche la copertina del singolo, disegnata dall’artista illustratore Jan Sedmak. “Amo un Popolo Presente” è ironia o bandiera? Denunci un popolo italiano assente o fai mostra di chi siamo veramente? Beh c’è un poca di ironia ma il messaggio di fondo è quello di far capire quanto predichiamo bene ma razzoliamo male… Hai reso noto il titolo di questo nuovo EP in uscita: Ordine Disciplina e Fantasia. Ci regali qualche indiscrezione? Cosa troveremo? Eh… diciamo che non sono nemmeno sicuro che sarà un ep pechè conterrà 7, forse 8 canzoni e quindi verrà considerato un disco molto probabilmente. Ci troverete chiaramente distorsioni e vari ospiti a sorpresa, dalle batterie di lusso agli autori popolari…. E allora non ci resta che attendere questo nuovo lavoro. Intanto ci godiamo questo nuovo singolo che a pieno titolo inquadra da sempre la poetica e la scrittura musicale di Cortex.
“L’Amaro in Bocca”, il primo singolo di Calvino
“L’Amaro in Bocca” è il singolo estratto da Gli Elefanti, il primo disco di Calvino, progetto del cantautore milanese Niccolò Lavelli, che uscirà il 14 maggio per l’etichetta Dischi Mancini A poco più di un anno da Occhi Pieni Occhi Vuoti, primo EP sotto il nome di Calvino, Niccolò torna con il suo primo album, registrato sempre al Blend Noise Studio di Milano con la produzione artistica di Federico Bortoletto. “L’Amaro in Bocca” è un continuo allontanarsi. Da un particolare sulla scrivania della camera da letto il campo si allarga fino ad includere una persona di spalle alla finestra (sarà lui che canta?), un letto doppia piazza con due materassi singoli uno diverso dall’altro, alcune scatole di cartone con la scritta “uova fresche”, sacchetti di carta con maglioni dell’82, un armadio con qualche camicia appesa e mai usata, una lampada Ikea. Attraversando il muro del soffitto ci si muove verso l’alto e si dimentica tutto.
Primo EP per i Carnaby
I Carnaby sono pronti per presentare il loro primo lavoro su etichetta MuddyWaters Musica. Nell’Ep della band, composta dai due fratelli italo americani Joseph e Vincent Sandonato, Pietro Pelonero e Giuseppe Racalbuto, c’è tutta la passione per il loro primo amore: il beat. Ma il loro è un beat adulto, frutto di nuove ricerche e di una profonda crescita musicale. Suoni che vanno dal pop strumentale al rock, atmosfere dichiaratamente british e testi che scavano nel più profondo delle emozioni, in pieno stile punk, caratterizzano le cinque tracce contenute nell’Ep che prende lo stesso nome della band. Un progetto che segna la svolta nella carriera musicale del gruppo. Svolta che corrisponde anche, come sottolineano i quattro artisti, ad un lavoro interiore di esplorazione creativa. I brani, tutti rigorosamente in inglese, sono stati scritti nell’arco di quattro mesi e inaugurano, per la formazione, un nuovo percorso artistico.
“La Distanza” il nuovo videoclip di Den Gallo
Si intitola “La Distanza” il nuovo video musicale di Den Gallo. Girato al locale The Family di Albizzate (dove sarà in concerto venerdì 3 aprile ndr) è online da pochi giorni e presenta uno degli ultimi brani del cantautore gallaratese. Atmosfere d’altri tempi, in bianco e nero, il video vede in scena Den Gallo e la sua band. Intorno a loro il pubblico e tre ballerine. «Viviamo nell’epoca della sfrenata comunicazione tecnologica – spiega Den Gallo, raccontado di questo suo ultimo brano musciale -. Dove un messaggio, una e-mail valgono più di una parola o di uno sguardo. Un tempo nel quale la facilità e la velocità d’interazione, creano una “distanza” fisica ed umana sempre più ampia. Questo distacco sta riducendo in modo spaventoso la nostra sensibilità verso l’altro e ci allontana dalla voglia di guardare con i nostri occhi, dalla voglia di scoprire nuove realtà e soprattutto di viverle. In questa canzone c’è il desiderio di ricercare il contatto, di colmare questo spazio, riavvicinandoci e riprendendoci il nostro tempo. Quel tempo fatto di sguardi e sorrisi, di parole e gesti, dove la distanza è solo un valido pretesto per tornare più vicini». Il brano “La Distanza” anticipa l’uscita del nuovo disco del cantautore che prenderà il titolo di Sangria. Ancora incerta però, la data di questa nuova pubblicazione. Sul palcoscenico con Den Gallo, Manu al basso elettrico, Alex alla chitarra elettrica, Max alla tromba, Effe alla batteria e Miguel al cajon.
“Viviamoci il Film” è il nuovo video di Melo
E’ arrivato il momento di Simpatico, il secondo album solista di Melo, nei negozi dal 24 marzo per Snob Music e distribuzione Self! Melo è attivo dal 2008 con i B.Bro (“A Mille” con VIncenzo da Via Anfossi è stato uno dei loro brani più forti), mentre l’inizio della stretta collaborazione con VACCA risale al 2009, con il quale ha condiviso mixtape e palchi. Il primo lavoro solista invece è del 2011: Rapshock lo porta a suonare molto in giro e ad allargare la rete di collaborazioni. In quello stesso anno Melo fonda Snob Music, l’etichetta con la quale ha recentemente pubblicato vari mixtape, gli album di debutto dei giovanissimi Loge e Leva ed il nuovo lavoro di Kevin Hustle aka G-Nano, “Excelsior”. Dopo i video di “Notte da Leoni”, con l’esplosiva collaborazione con Vacca, e “Parla Poco”, brano introspettivo a rispecchiare l’eterogeneità delle tematiche affrontate nel disco, esce oggiil video del terzo singolo “Viviamoci il Film”
“Anni ’80” il video dei Morgan con la i, prima puntata della Videoclip Music Series
La band pubblica “Anni ‘80”, prima puntata della web series fatta esclusivamente di videoclip musicali, in occasione del 1MNEX, il contest che porta le migliori band emergenti sul palco del primo maggio di Roma. Dopo la sorprendente risposta da parte della stampa di settore, BLU, il disco d’esordio dei romani Morgan con la i, pubblicato da FioriRari di Roberto Angelini, diventa una Videoclip Music Series, racconto a puntate fatto esclusivamente da video musicali.
“Yoniso” è il primo singolo di Believe Nothing dei Bad Love Experience
“Yoniso” è il primo singolo di Believe Nothing, quarto album dei Bad Love Experience in uscita martedì 7 aprile per Inner Animal Recordings, Retroazione Compagnie Fonografiche e Decam-TDD con distribuzione Believe. Se l’album è stato prodotto dopo un momento di crisi per la band, arrivato sulla scia del lungo tour del precedente disco, Pacifico (Black Candy Rec), e affronta temi come crescita e cambiamento, Yoniso, nello specifico, racconta un momento di acquisizione di consapevolezza rispetto alla bellezza, alla semplicità e alla naturalezza delle cose, “come se a una persona – spiega, Valerio Casini, cantante del gruppo e autore del testo – si riaccendessero gli occhi del bambino che è stato e si meravigliasse di tutto”. Il videoclip, diretto e montato da Ambra Lunardi, prende spunto da un soggetto di Emanuele Voliani, bassista della band, ed è volutamente scollegato dal tema del brano: il protagonista, interpretato da Matteo Cantù dei Licaoni, è un impiegato che nasconde a tutti una passione…
